Når de hører ordene terapi eller rådgivning, forestiller de fleste seg at de ligger på sofaen og snakker med en psykolog om problemene sine. Imidlertid gir kunstterapi et interessant alternativ som fokuserer mindre på ord, men legger mer vekt på den kreative prosessen og individuelle uttrykk. Den mest effektive måten å høste fordelene med kunstterapi er å jobbe med en utdannet terapeut. Når det er sagt, er det alltid en god idé å begynne å utforske fordelene med kunstterapi ved å prøve noen få prosjekter på egen hånd.
Steg
Metode 1 av 5: Utforske kunstterapi
Trinn 1. Lær betydningen av kunstterapi
Før du starter kunstterapi, er det best å forstå hva som skjer i denne prosessen. I psykologi er kunstterapi en type psykoterapi, rådgivningsteknikk og rehabiliteringsprogram som oppmuntrer folk til å lage kunst for å forbedre sin fysiske, mentale og følelsesmessige helse.
Den sentrale ideen bak kunstterapi er at å uttrykke seg gjennom kunst kan brukes til å hjelpe mennesker med å redusere stress, håndtere traumer, løse problemer og forstå deres følelser og atferd bedre
Trinn 2. Vurder fordelene med denne tilnærmingen
Når du forbereder deg på kunstterapi, er det viktig å vurdere noen av de potensielle fordelene med denne tilnærmingen:
- På et grunnleggende nivå kan kunstterapi bidra til å redusere stressnivået, forbedre humøret og forbedre din generelle psykiske helse. Denne tilnærmingen lærer deg ofte om deg selv og gjør deg oppmerksom på ting du ikke bevisst innrømmer.
- Ikke alle er komfortable med å snakke om seg selv eller delta i tradisjonell rådgivning og terapi. Slike mennesker kan bruke kunstterapi for å uttrykke sine følelser og følelser. En av disse egenskapene til kunstterapi vil fungere veldig bra for barn som kanskje ikke har ordforråd til å uttrykke hvordan de føler seg eller er sjenerte og tilbaketrukne.
- En annen fordel med kunstterapi er at det kan gjøres alene eller i gruppe. I tillegg kan du gjøre kunstterapi på egen hånd, eller jobbe med en utdannet kunstterapeut som vil lære deg hvordan du kan delta i kunstterapi, veilede deg gjennom selvanalyse og sikre at du får mest mulig ut av å dekke dine spesielle behov.
Trinn 3. Bestem om kunstterapi er riktig for deg
Selv om alle kan ha nytte av kunstterapi og du ikke trenger å være en dyktig kunstner, har psykologer funnet ut at kunstterapi kan være spesielt gunstig for følgende grupper mennesker:
- Barn som kanskje ikke har ordforråd til å uttrykke det de føler eller tenker.
- Folk som er sjenerte og tilbaketrukne, eller som ikke føler seg komfortable med å snakke med en terapeut eller rådgiver.
- Personer som lider av autisme, demens, kognitive funksjonshemninger og traumatiske hjerneskader.
- Ofre for vold, så vel som mennesker med psykiske lidelser som posttraumatisk stresslidelse, bipolar lidelse og angstlidelser.
Trinn 4. Arbeid med en utdannet kunstterapeut
Selv om du kan gjøre kunstterapiøvelser på egen hånd, er det fordelaktig å jobbe med en utdannet kunstterapeut, spesielt i de tidlige stadiene. De vil lære deg hvordan du kan delta i kunstterapi, og sørge for at du gjør øvelser og terapi som passer dine spesielle behov.
- Hvis du er diagnostisert eller tror at du har en psykisk lidelse, kan du tjene mer på å jobbe med en utdannet profesjonell terapeut som kan behandle tilstanden din og hjelpe deg til å føle deg bedre så snart som mulig.
- Utdannede kunstterapeuter har ofte master- eller doktorgrader i psykologi, rådgivning eller kunstutdanning. Flere og flere høyskoler og universiteter utvikler også studieprogrammer som er spesielt fokusert på kunstterapi.
Trinn 5. Finn en kunstterapeut
Kunstterapi praktiseres på sykehus, rehabiliteringssentre, skoler, krisesentre, sykehjem og privat praksis. Hvis du vil gjøre kunstterapi og jobbe med en utdannet kunstterapeut, er det noen tips som hjelper deg med å finne en terapeut:
- Se etter en kunstterapeut som er lisensiert eller registrert hos en troverdig kunstterapeutforening online. Denne foreningen vil gjøre det lettere for deg å finne informasjon om kunstterapeuter som er utdannet i ditt område.
- Hvis du har hørt om en kunstterapeut eller psykolog som bruker kunstterapi, må du sørge for at de har legitimasjon som er anerkjent i Indonesia.
- Mange terapeuter diskuterer opplæringen og spesialiseringen deres på nettstedene sine eller på sine online profiler. Studer denne informasjonen for å se om de nevner erfaringer med kunstterapi. Du kan også kontakte terapeutens praksis og spørre om de bruker denne tilnærmingen.
Metode 2 av 5: Doodling med lukkede øyne
Trinn 1. Slapp av
Før du starter øvelsen, ville det være bedre hvis du slapper av i noen minutter ved å lytte til beroligende musikk, meditere, gjøre yoga. Du vil føle deg mer komfortabel og avslappet mens du jobber med prosjekter.
Trinn 2. Samle et stort ark og noe å farge
Legg et stort ark på bordet og teip det ned slik at det ikke glir rundt når du begynner å skrive. Se også etter fargeblyanter, fargestifter eller tusjer eller pastellkritt som du kan bruke til å farge på papir.
Sett opp flere forskjellige farger slik at du kan velge hva du vil bruke når du jobber
Trinn 3. Velg en farge
Velg en farge og plasser tuppen av en fargestift, markør eller blyant i midten av papiret.
Trinn 4. Lukk øynene og begynn å krangle
Med lukkede øyne, doodle i omtrent et halvt minutt.
Hvis du er bekymret for at du ikke er kreativ eller kunstnerisk nok til kunstterapi, kan doodling være en god måte å starte. Folk føler seg vanligvis komfortable med å krangle fordi vi alle gjorde det da vi var barn
Trinn 5. Åpne øynene og undersøk tegningen
Når du åpner øynene, må du undersøke bildet nøye.
- Å henge den på veggen eller henge den i kjøleskapet og observere den på avstand vil gi deg et bedre perspektiv.
- Prøv å se det fra forskjellige vinkler også.
- Alt dette om deg. Så ikke kritiser kunstverket ditt. Tross alt tegner du med lukkede øyne!
Trinn 6. Velg en figur, figur eller område i bildet og fargelegg det
Velg en bestemt del av bildet og fargelegg disse områdene mens du legger til detaljer for å gjøre bildet tydeligere.
- Du trenger ikke å begrense deg til bare en farge.
- På dette stadiet kan du holde øynene åpne.
Trinn 7. Heng håndarbeidet ditt
Når du er ferdig med å fargelegge det valgte området, henger du bildet et sted og tenker på en tittel på stykket.
Metode 3 av 5: Utforming av et selvportrett
Trinn 1. Bestem hva du vil bruke til å lage selvportrettet
Ha med tegneverktøy, collagemateriale eller hva du ellers vil bruke til å lage selvportrettet med deg. Alle materialer kan brukes.
Hvis du ikke er komfortabel med kunstprosjekter eller har tvil om dine kunstneriske evner, er collager en interessant måte å lage selvportretter på. Du kan bruke bilder fra blader eller aviser, eller legge til gjenstander, skrapepapir og forskjellige biter av materiale
Trinn 2. Lag et selvportrett
Begynn å lage et selvportrett med materialene, bildene eller objektene du velger. Denne øvelsen er en måte å kommunisere hvordan du ser på deg selv. Så du trenger ikke tenke på eller bekymre deg for hvordan andre oppfatter deg.
Trinn 3. Sett grenser
Noen synes ideen om å lage et selvportrett er en vanskelig eller forvirrende aktivitet. Derfor er det nyttig å stille spesifikke spørsmål eller sette grenser for å begrense prosjektets fokus. Her er noen spørsmål du kan fokusere på for denne øvelsen:
- Hva synes du er din beste kvalitet?
- Hva vil du forbedre?
- Hva vil du bli husket som?
- Du kan gjenta denne kunstøvelsen med forskjellige spørsmål hver gang og deretter samle og analysere de forskjellige selvportrettene du lager.
Trinn 4. Reflekter over ditt selvportrett
Når du er ferdig med ditt selvportrett, er det på tide å reflektere over bildet. Du kan referere til denne delen av artikkelen om hvordan du analyserer arbeidet ditt, eller stille følgende spørsmål:
- Hvorfor valgte du materialene, bildene eller materialene du bruker?
- Hva slags temaer eller mønstre kan du fange fra ditt selvportrett?
Trinn 5. Del ditt selvportrett med venner
Å analysere selvportretter med venner kan være en morsom og informativ øvelse. Så hvorfor deler dere ikke et selvportrett og diskuterer hva som fikk deg til å lage bildet du produserer.
Å jobbe med noen som kan gjøre prosjektet du jobber med er mindre skremmende og kan hjelpe deg til å føle deg mer komfortabel
Metode 4 av 5: Lag en bildebok for å roe deg selv
Trinn 1. Forbered nødvendig utstyr og materialer
For å fullføre dette prosjektet trenger du 10 til 20 ark med quarto-papir, saks, lim, blader, kataloger og annet collagemateriale.
Hvis du ikke vil lime bildene eller annet materiale du har samlet på papir, kan du bruke klut eller andre materialer. Hell ut kreativiteten din
Trinn 2. Tenk på hva som beroliger deg
Bruk noen minutter på å tenke på visse lukter, smaker, lyder, steder, mennesker og opplevelser som gjør deg rolig, glad eller avslappet. Skriv ned ideene dine.
Trinn 3. Finn og klipp ut relaterte bilder
Bruk blader, kataloger, bilder, aviser eller annet collagemateriale til å identifisere bilder som er relatert til ting som gjør deg komfortabel. Klipp ut bildet og sett det til side.
- For eksempel, hvis du synes stranden er avslappende, kan du se etter bilder av havet, skjell eller kokospalmer.
- Du trenger et antall bilder for å fylle sidene i boken, så klipp ut mange bilder. Du kan bli kvitt bilder du ikke bruker eller som ikke lenger passer inn i boken.
- Hvis du finner flere relaterte bilder, kan du gruppere dem sammen slik at det blir lettere for deg å organisere og organisere boken din.
Trinn 4. Lim bildet på papiret med lim
Når du har organisert bildene slik du liker det, limer du dem inn eller legger dem ved siden av boken.
Det er ingen riktig eller feil måte å gruppere bilder i denne øvelsen. Bare gjør det som gjør deg komfortabel
Trinn 5. Lag omslaget
Design omslaget til boken din ved hjelp av den samme collageteknikken.
Trinn 6. Organiser boken din
Når du har laget omslaget, kan du begynne å sette sammen boken. Sorter og ordne sidene etter smak.
Å slå hull i sidene i en bok og sette den inn i et bindemiddel er en enkel og rimelig måte å organisere en bok på, men du er fri til å bli kreativ
Trinn 7. Reflekter over boken
Studer boken din og noter om tankene og følelsene dine. Her er noen spørsmål for å komme i gang:
- Hvilke følelser fremkaller visse bilder?
- Hva tenker du når du ser disse bildene?
- Hva slags bilde liker du?
- Hvilket bilde valgte du ikke å inkludere i boken og hvorfor?
Trinn 8. Fortsett å legge til sider i boken
Legg til sider og bilder i boken over tid for å multiplisere dem og noter hvordan bildene du velger endres over tid.
Trinn 9. Få boken din ut når du føler behov for å kjøle deg ned
Når du føler deg stresset, opprørt eller deprimert, kan du plukke opp en selvberoligende bok du har laget og se gjennom bildene. Tenk på hvorfor bildene roer deg ned.
Praksisen med å legge til boksider kan også slappe av
Metode 5 av 5: Analysere arbeidet ditt
Trinn 1. Spør deg selv om arbeidet ditt
En viktig del av kunstterapi er å analysere arbeidet ditt og stille kritiske spørsmål om prosjektet du jobber med. Her er noen forslag til ting du bør vurdere når du analyserer et prosjekt:
- Hvilke følelser prøver arbeidet ditt å formidle til deg?
- Ser bildet lykkelig, deprimert, sprøtt ut og så videre?
- Uttrykker verket forskjellige følelser?
- Hvordan formidles denne følelsen gjennom en bestemt farge, bilde eller form?
- Spør deg selv hva bildet ville si hvis det kunne snakke?
Trinn 2. Velg en bestemt del av prosjektet eller arbeidet ditt
Velg et bestemt aspekt av prosjektet ditt som du synes er interessant eller uviktig.
Trinn 3. Omarbeid den delen av prosjektet
Lag et nytt stykke inspirert av området eller delen du valgte. Legg til flere detaljer, inkluder forskjellige bilder, og endre fargene. Etter det kan du analysere arbeidet på nytt og spørre deg selv om endringene du har gjort.
Trinn 4. Skriv ned svarene dine på det første arbeidet
Ved å bruke den samme tilnærmingen eller øvelsen som du først brukte, kan du prøve å lage et nytt bilde eller prosjekt. Deretter kan du sammenligne de to verkene og evaluere hvordan de formidler forskjellige følelser.
Trinn 5. Lagre prosjektet du opprettet
Ikke kast arbeidet ditt. I stedet må du oppbevare det på et sted hvor du kan plukke det opp, se deg rundt og vurdere hvordan kunstverket og følelsene dine har endret seg over tid.
Prosessen med å regelmessig analysere kunstverk vil lære deg å observere deg selv, og denne evnen er nyttig for å gjenkjenne og håndtere visse atferd. Gamle prosjekter kan få ny mening når du analyserer dem videre
Tips
- Du trenger ikke å være en dyktig kunstner eller ha kunstopplevelse for å engasjere deg i kunstterapi.
- Hvis du er en av de som har problemer med å uttrykke eller dele følelser gjennom tradisjonelle råd- og terapimetoder, kan kunstterapi være et utmerket alternativ for deg.
