Liker du å synge, danse, skuespillere og ønsker å spre vingene dine på disse tre feltene? I så fall er det å være musikalsk teaterutøver svaret du har lett etter! I dag øker populariteten til musikkteater blant kunstaktivister. I Indonesia selv har mange teaterklubber gått inn i den musikalske sjangeren og åpner ofte auditionmuligheter for de som ønsker å være med på hver forestilling. Interessert i å prøve det? Les videre for å finne ut hvilke skritt du bør ta for å oppnå suksess i det musikalske riket!
Steg
Metode 1 av 4: Øv riktig
Trinn 1. Tren de nødvendige grunnleggende ferdighetene
Musikkteater krever utøvere som har evnen til å synge, handle, og danse. Hvis du ikke mestrer en eller til og med alle tre, følg umiddelbart kursene eller de vanlige klassene som er tilgjengelige i byen din. Du finner tilgjengelig klasseinformasjon på internett; Noen ganger plasserer noen kurs også annonser i lokale blader eller aviser. Erfaringen med å ta kurset vil også berike din portefølje, vet du!
Øv med folk som allerede har suksess i musikaler eller i det minste har studenter som har vist seg å lykkes på dette området
Trinn 2. Tren hardt
Sang, skuespill og dans er "livslange leksjoner"; dette betyr at selv om den offisielle treningsplanen din er over, må du fortsatt finpusse og utvikle disse ferdighetene for å kunne gi din beste prestasjon hver gang. Ikke vær lat for å øve på en ny sang eller dans; om nødvendig bli med i et lokalsamfunn som regelmessig produserer musikaler. Berik din opplevelse og bruk den til å finpusse nye ferdigheter.
Trinn 3. Ta vare på din fysiske tilstand og utholdenhet
Å følge musikkteater krever at du fortsetter å bevege deg, både på og bak scenen; Derfor er det viktig å opprettholde fysisk kondisjon og utholdenhet. Utfør kardiovaskulære øvelser som løping, hoppetau og/eller svømming regelmessig. Husk at det ikke er lett å synge mens du beveger deg, og det tapper mye energi! Sørg for at kroppen din er klar for det.
Trinn 4. Bli med i et lokalt musikkteatermiljø
Det er veldig viktig at du blir med i et fellesskap av mennesker med lignende interesser. Fra dem kan du få konstruktiv kritikk og forslag, samt informasjon om auditions som du kan delta i. I tillegg vil de være en av de største støttespillerne for fortsettelsen av din karriere; omvendt.
Metode 2 av 4: Forberedelse til audition
Trinn 1. Velg auditionmateriell
Sørg for at du velger auditionmateriale som passer til stilen til showet du skal bli med på. Sjangrene til musikalske forestillinger varierer sterkt; for eksempel er RENT en av de populære musikalske forestillingene som bærer rockesjangeren. Hvis du er på audition for et LEIE -show, passer det definitivt ikke hvis du tar med klassisk eller popmateriale; det ville vært mye mer passende hvis du fremførte en av sangene fra Jesus Christ Superstar eller The Rocky Horror Picture Show.
- Så mye som mulig, ikke syng sanger som teatergruppen som testet deg har fremført de siste 5 årene. Mest sannsynlig vil de sammenligne dine ferdigheter med tidligere utøvere. Husk at de leter etter noe nytt; så mye som mulig, ikke etterlign stilen og karakteren til tidligere artister.
- Unngå sanger som synges for ofte, for velkjente eller for kompliserte til å lytte til. Ikke gi inntrykk av at du er en lekmann i den musikalske verden. Mest sannsynlig er showets produksjonsteam på jakt etter utøvere med dyp kunnskap om musikkteaterets verden.
- Noen eksempler på overdrevne sanger inkluderer "Tomorrow" eller "Maybe" fra Annie-showet, "Memory" fra Cats-showet, "Favorite Things" fra The Sound of Music, hvilken som helst sang fra Wicked-showet, Phantom of the Opera, eller Les Miserables, "Somewhere Over the Rainbow" fra showet The Wizard of Oz, "Don't Rain on my Parade" fra Funny Girl -showet, "Shy" fra showet Once Upon a Madress, "I Enjoy Being a Girl”Fra Flower Show Drum Song,“Seasons of Love”fra RENT -showet, eller“In My Own Little Corner”fra Cinderella -showet.
- Sangene fra Disney -filmer er gode, men ikke egnet for audition. Unngå så mye som mulig å synge Disney -sanger.
- Ikke syng sanger som er populært av Broadway -artister ("Taylor the Latte Boy" er et godt eksempel).
- Så langt som mulig, unngå sanger som inneholder banning, banning eller satire.
Trinn 2. Forbered monologen
Musiske forestillinger krever ikke bare at du synger, men også handler. Sørg for å mestre begge evnene. Som med valg av sanger, unngå monologer som har blitt sunget for ofte. Husk at produsenter, regissører og rollebesetninger alltid vil bli overrasket over et utvalg unike og nye monologer. Hvis du velger en monolog som har blitt gjort mye, er sjansen stor for at de ikke vil være særlig oppmerksom på deg på auditionen.
- Velg en monolog med en varighet på under 2 minutter. Velg så mye som mulig en monolog som er i stand til å representere ulike former for følelser på kort tid. Husk at du ikke er den eneste auditionen; showets produksjonsteam vil spørre om de vil høre mer fra deg uansett.
- Velg en monolog fra et skuespill eller en film. Ofte er monologer i musikkteater bare ment å støtte sangen, slik at de ikke vil være like komplekse eller lange som monologer i skuespill eller filmer.
- Unngå monologer med altfor vulgært språk eller bevegelser; Unngå også monologer med for tykk aksent eller for mye bevegelse. Når du prøver på audition, er det du trenger å vise skuespillerkunskaper, ikke evnen til å krenke andre mennesker. Imidlertid er det alltid unntak. Hvis det viser seg at du må fremføre et manus som pleier å være vulgært og uanstendig, er det faktisk et mer passende valg å velge en uvanlig og tøff monolog.
Trinn 3. Tren dine danseferdigheter
De fleste musikaler krever at utøveren danser. Vanligvis arrangeres danseevisjoner i et klasseformat; koreografene vil lære deg visse trekk og be deg om å etterligne dem. Imidlertid er det et must å trene på dansekunnskaper. Ikke vær lat for å lære nye trekk! På denne måten vil kroppen din bli trent til å lære og huske nye bevegelser på kortere tid.
Trinn 4. Registrer deg selv
Prøv å spille inn deg selv ved å øve på auditionmaterialet, og se deretter resultatene. Analyse av feil og/eller mangler; riktig kroppsspråk, ansiktsuttrykk, bevegelsesoverganger, tonehøydenøyaktighet eller talestiler som føles merkelige.
Sørg for at du er i stand til å balansere ansiktsuttrykk, bevegelser og håndbevegelser når du presenterer auditionmateriale. Det er godt å bevege hendene når du leverer en monolog; men bevegelsen vil være ubrukelig hvis ansiktsuttrykket ditt ser søvnig ut. Ta kontroll over alle deler av kroppen din og sørg for at hele kroppen din er i stand til å formidle din lidenskap, lidenskap og lyst til å være involvert i produksjonen
Metode 3 av 4: Audition for en bestemt rolle
Trinn 1. Finn en auditionplan
Vanligvis må du alltid registrere deg på forhånd for å kunne prøve. Se etter et telefonnummer eller annen kontaktinformasjon du kan ringe på showproduksjonsteamets nettsted eller i en avisannonse.
Trinn 2. Velg klær som passer til ønsket rolle
Kle deg passende, pent og i henhold til rollen du vil ha. Husk at hvordan du presenterer deg foran showets produksjonsteam, er nøkkelen til din suksess. Noen ganger må du til og med ha en bestemt drakt for å representere deg selv bedre. Sørg for at rollebesetningen kan forestille deg deg i rollen, men ikke fokuser så mye på kostymene at du glemmer andre faktorer. Så mye som mulig er det ikke nødvendig å bruke eiendom ved audition.
Trinn 3. Forbered sangene, monologene og dansene du skal fremføre
Vanligvis vil auditionærer motta informasjon om de spesifikke betingelsene de må følge; for eksempel, velg en musikal som passer for din alder og vokalområde og en 1-2 minutters monolog.
Trinn 4. Følg auditionprosessen
For håpefulle lekfolk kan auditionsprosessen være en skremmende opplevelse. Grovt sett er det flere typer auditions som vanligvis gjøres:
- Åpen audition. På en åpen audition vil du synge, danse og opptre foran regissøren, musikksjefen, hele mannskapet og andre auditionører.
- Lukket audition. På den annen side vil du på en lukket audition bare synge, danse og opptre foran regissøren og musikksjefen.
Trinn 5. Forbered deg på avvisning
Hver rolle har en annen karakter; Vanligvis har regissøren allerede sitt eget (veldig spesifikke) bilde av den rette personen til å spille hver av disse karakterene. Men ikke bekymre deg; Gjøre det beste! Hvis du ikke har klart å få rollen du vil ha, er sjansen stor for at utseendet ditt ikke stemmer overens med regissørens spesifikke image.
Trinn 6. Smil og vis en trygg holdning
Ikke glem å alltid være høflig og ikke arrogant; gjøre et godt førsteinntrykk. Vær oppmerksom på ordene som kommer ut av munnen din og tenk på hvem du snakker med. Hvis showets produksjonsteam liker personligheten din, vil de sannsynligvis tilby en rolle - eller annet produksjonsmateriale - for deg.
Ikke bli involvert i unødvendige dramaer. Badmouthing andre deltakere er en vanlig forekomst i ulike teatersamfunn; men denne vanen vil ikke føre deg til suksess. Velkommen din opplevelse med et åpent sinn og optimisme. Tro meg, et positivt sinn og en holdning er en av nøklene til din suksess
Metode 4 av 4: En karriere innen musikk
Trinn 1. Prøv å ta en profesjonell musikalsk klasse ved en offisiell institusjon
Hvis du vil ha en karriere i det musikalske området, er dette trinnet viktig for deg å gjøre. Du hører sikkert ofte begrepet talent eller medfødt talent. Selvfølgelig vil disse talentene få deg til å "skinne" mer enn de andre; men hvis den ikke blir pleiet, kommer den deg ingen steder. I tillegg til å finpusse talentene dine gjennom god kunnskap, vil teaterutdanning ved en offisiell institusjon også utvide forbindelsene dine til å utvikle en karriere på scenen. Offisielle institusjoner som vinterhager fokuserer på å utvikle spesifikke ferdigheter som sang, dans, skuespill eller musikk.
Når du studerer ved et universitet eller vinterhage, tenk på hvilke ferdigheter som gjør at du skiller deg ut som utøver. Ingen vet hva slags evner produsentene egentlig leter etter; Derfor er det en god idé å forbedre ytelsen din på både tradisjonelle og ikke-tradisjonelle domener. Steve Martin er kjent som komiker, men han spiller ofte banjo for å støtte vitsene sine. Hvis du kan spille banjo og audition for musikaler som Huckleberry Finn (en gjengivelse av Roger Millers "King of the Road"), er du sannsynligvis allerede 10 skritt foran resten av auditionene. Det er mye lettere hvis du faktisk kan spille banjo enn om du bare spiller banjo
Trinn 2. Opprett en forbindelse
Å knytte forbindelser er også en del av din praksis som en vellykket utøver. Dette tipset høres klisjéaktig ut; men tro meg, det er veldig viktig å få kontakt med de riktige menneskene på riktig måte for å garantere din suksess i fremtiden. Vurder partene som vil være nyttige for din karriereutvikling. Deretter kan du delta på hyppige show eller fester som disse menneskene sannsynligvis vil delta på. Ta vare på din holdning! Ros deres forestillinger og forestillinger. Vis dem hva du har til felles eller hva du kan gjøre for å hjelpe dem. Over tid kan disse forbindelsene føre deg til auditionmuligheter og en bredere karriere.
Trinn 3. Lag et CV og en portefølje
Som enhver annen jobb vil et detaljert og pent CV eller en portefølje få deg til å se mer profesjonell og erfaren ut i showproduksjonsteamets øyne.
- Start med å skrive ned grunnleggende informasjon som navn, telefonnummer, e -postadresse, hjemmeadresse og fødselsdato. Du kan også oppgi vokalområdet ditt (for eksempel Soprano, Allto, Tenor eller Bass) på CV -en.
- Skriv også om dine tidligere musikalske erfaringer. Skriv ned alle forestillinger du har vært på, sammen med detaljert informasjon om tid og sted for showet, teamet som produserte showet og rollen du har spilt. Du må også inkludere informasjon om formell eller uformell trening du har deltatt på (for eksempel vokalklasser, danseklasser, skuespilltimer eller gymnastiktimer). Skriv også ned hvilke typer musikkinstrumenter du kan spille. For ytterligere informasjon kan du også skrive inn navnet på læreren eller lærerteamet som trente deg.
- Forbedre din digitale portefølje. I dagens digitale tidsalder fungerer sosiale medier som Facebook eller Twitter ofte som porteføljer. Vurder å administrere sosiale medier -kontoer og personlige nettsteder (hvis noen) riktig. Noen ganger fokuserer produsenten på den digitale porteføljen til auditioneerne; for eksempel på videoer når du synger eller handler som lastes opp til Youtube. Hvis din digitale portefølje er i stand til å formidle bildet av at du er en musikk- og teaterentusiast, er det mer sannsynlig at du ser mer attraktiv ut for produsenter.
Trinn 4. Finn en privat agent
De fleste tror at luksusen ved å bli med i et byrå (eller eie et privat byrå) bare tilhører Hollywood -artister. Denne antagelsen er feil. I utgangspunktet er agenter mennesker som er betalt for å koble deg til andre mennesker (i dette tilfellet folk som potensielt vil ha nytte av karrieren din). Selv om du også kan gjøre dette uten hjelp av en agent, vil det selvfølgelig være raskere å ha en agent. Agenter kan også hjelpe deg med å prøve på mer; med andre ord får du mer arbeid på kortere tid.
Når du leter etter en agent, vær oppmerksom på personer som har jobbet med byrået. Pass på at han ikke lurer deg
Trinn 5. Nyt oppturer og nedturer i karrieren din
Det er ingen umiddelbar suksess. Vil du få din første rolle i et virkelig stort show? Tålmodighet og venting mens du fortsetter prosessen er nøkkelen. Ditt navn vil ikke plutselig bli stort og kjent blant teateraktivister med bare en eller to forestillinger. Hvis du er villig til å være tålmodig og vente, får du to uvurderlige fordeler: listen over erfaringer på CV -en din vil vokse, og du vil forvandle deg til en mer kraftfull og profesjonell seer!