Vil du lage din egen korte tegneserie, men vet ikke hvordan du skal begynne? Hvorfor ikke prøve å lage din egen animasjonsfilm ved å følge prosessen som mange profesjonelle animasjonsstudioer følger: planlegge filmen gjennom et storyboard, og bygge filmen ved hjelp av et dataanimasjonsprogram eller ved å utføre stop motion -animasjon.
Steg
Metode 1 av 3: Opprette et storyboard for filmen
Trinn 1. Skriv en plottoppsummering
For å få et bedre grep om historieideen, bør du skrive en grov plottoppsummering eller en oversikt over filmen. Plottesammendraget skal identifisere hvem som er hovedpersonen, antagonisten, og hva filmens mål, eller driv, driver dine karakterer.
- For eksempel er sammendraget for Toy Story: Denne 3D-animasjonsfilmen følger en cowboydukke med trekk som heter Woody, som blir leder for alle leker til den nyeste actionfiguren (miniatyrklon av superhelter), astronauten Buzz Lightyear, er plassert i en lekeeske. Når Woody og Buzz blir skilt fra eierne, blir de tvunget til å legge forskjellene til side og jobbe sammen for å beseire den dårlige gutten og gå tilbake til gutten de elsker.
- Denne oppsummeringen er sterk fordi den identifiserer hovedpersonene i filmen (cowboyen og astronauten), identifiserer antagonisten eller konflikten (separasjon fra eierne) og diskuterer målene deres (å jobbe sammen for å komme tilbake til eierne).
Trinn 2. Skriv et manus for filmen
Når du har en solid plotoppsummering, bør du begynne å jobbe med et grovt utkast til manuset til filmen. Lengden på manuset avhenger av lengden på filmen du planlegger. De fleste spillefilmer krever et manus på 100-120 sider og er delt inn i tre hovedakter. Hvis du planlegger å skrive en kortfilm, kan du bare skrive omtrent 40-50 sider, avhengig av hvor lang du vil at filmen skal være.
Når du skriver et manus, bør du huske på målene karakterene prøver å oppnå i filmen og betydningen av filmen som helhet. Mange manusforfattere vil lage et kort første utkast, eller første utkast, for å brainstorme ideer og skissere scener. Deretter vil de undersøke og revidere den på nytt, kutte ut unødvendige scener og legge til scener etter behov for å utvikle historien
Trinn 3. Del hver scene i en serie med bilder
Det ville være veldig upraktisk hvis du måtte gjøre et langt manus til en film. Du kan gjøre prosessen med å skrive et storyboard enklere ved å fokusere på en scene om gangen, ved å dele hver scene i en serie bilder. Det som menes med skudd er når kameraet slås på for å ta opp en hendelse eller handling til kameraet slås av for å indikere at opptaket er fullført. Så bildet kan betraktes som opptak (råmateriale registrert direkte fra kameraet) uten avbrudd (kutt). Du må vurdere hvert skudd for å vite hva som trengs for hvert skudd før du begynner å filme.
- Vurder å angi plasseringen for bildet. Vil alle scener bli spilt på ett sted eller flere steder? Hva vil vises på bildet angående plasseringen?
- Du bør også tenke på hvor mange skuespillere som trengs for skuddet og om du trenger rekvisitter i skuddet. Siden du skal lage en animasjonsfilm, kan du lage en liste over egenskapene eller effektene som må bygges under animasjonsprosessen.
- Tenk på hvilken type skudd du vil bruke, for eksempel nærbilder (skudd som viser karakteren fra skulder til hode), ta bilder (bilder som viser hele scenen) eller brede bilder. Du bør også tenke på vinkelen på bildet, eller hvor kameraet er plassert på stedet. Kanskje du kan bruke et høyvinkelskudd for et dramatisk etableringsbilde eller en lav vinkel for et nærbilde av karakteren. Vurder hvordan kameraet vil bevege seg under fotografering, vil kameraet følge skuespilleren eller eiendommen under opptaksprosessen?
Trinn 4. Lag en liste over skudd
Skuddlisten vil hjelpe deg med å gi deg en ide om hva som trengs for hvert skudd, og gjøre det lettere for deg å dele det opp i separate storyboardpaneler. Skuddlisten bør liste hovedbildene for hver scene og identifisere alle tegnene, stedene og egenskapene for hvert skudd.
Bildelisten kan endres eller skifte når du begynner å bygge filmen. Så ikke vær for stiv når du bruker den. Du må fortsatt lage en mer detaljert opptaksliste som en guide når du begynner å bygge filmen din
Trinn 5. Lag et storyboard -panel basert på skuddlisten
Storyboard -panelene ser ut som bokser på et tomt ark som du kan fylle ut med et bilde av hvert skudd i skuddlisten. Du kan kjøpe storyboard panelblokker i en kunstbutikk, eller du kan tegne panelene selv. Du bør tegne fire til seks ruter for papir i kvartstørrelse, med nok plass mellom hvert panel for å gjøre det enkelt å lese og følge.
- Når du tegner et storyboard for en animasjonsfilm, er det viktig at du tenker i 3D -perspektiv. Dette trinnet vil gi dybde til storyboardbildet, samt gi dybde til bildet i filmen. Du kan lage gulvmønstre på storyboardpanelene for å produsere bilder med et dypere perspektiv.
- Prøv å legge til så mange detaljer som mulig i storyboardet, spesielt for hovedbilder eller scener. Bruk alle områder av panelet, inkludert forgrunn, bakgrunn og midten.
- Hvis det er mer enn ett tegn i et skudd, kan du prøve å gruppere dem sammen eller merke dem for enkel identifisering. Du bør også sørge for at alle tegn er lett gjenkjennelige på storyboardpanelene, enten du bruker etiketter, fysiske markører eller piler med navnene deres. Dette trinnet hjelper deg med å huske hvilke karakterer som er i hvert skudd mens du begynner å jobbe med å bygge filmen din.
Metode 2 av 3: Lag en film med et dataanimasjonsprogram
Trinn 1. Bruk et datamaskinanimasjonsprogram
Det er mange datamaskinanimasjonsprogrammer som kan brukes online, med priser fra veldig billig til dyrere. Mange programmer krever ikke at du har omfattende kunnskap om datamaskinanimasjon og er designet for å hjelpe nybegynnere med å lære å lage egne tegneserier. Du kan også tegne tegn og legge egenskaper til bildet ditt med noen få museklikk, slik at du kan bygge filmer raskt og enkelt.
Du kan se de syv beste dataanimasjonsprogrammene her. Vurderinger bestemmes ut fra enkel tilgang, pris og antall valg
Trinn 2. Design tegnene og egenskapene
Du kan bruke et datamaskinanimasjonsprogram til å designe hver karakter i tegneserien og egenskapene som trengs for filmen. Mange programmer vil tilby modeller som du kan redigere og legge til, mens du justerer dem for å matche ønsket tegn.
De fleste programmer har et tilgjengelig bibliotek for filmer. Du kan også bygge din egen eiendom hvis du trenger noe uvanlig eller ikke kjent, for eksempel en tryllestav eller et spesielt sverd
Trinn 3. Plasser tegnene og egenskapene i bakgrunnen fra dataprogrammet
De fleste dataanimasjonsprogrammer har noen standardbakgrunner som du kan bruke til filmene dine. Etter å ha designet tegnene og egenskapene, kan du begynne å plassere dem i innstillingen for å se hvordan de ser ut.
Hvis du for eksempel lager en film om en magisk gutt i middelalderen, kan du velge et slott eller en gård. Du kan deretter plassere gutteveiviseren i omgivelser med egenskaper som en tryllestav, trollmannshatt og kanskje til og med en ildspyttende drage
Trinn 4. Flytt filmen basert på storyboardet
Bruk storyboardet du har tegnet nøye som en guide for å flytte filmen. Fokuser på å filme scene for scene, mens du flytter tegn og egenskaper i forskjellige innstillinger i datamaskinens animasjonsprogram.
Når prosessen med å flytte de grove stykkene i filmen er fullført, bør du se den fra start til slutt, legge merke til scener som ser underutviklede eller forvirrende ut, og sjekke at tempoet samsvarer med filmens innhold. For eksempel, hvis du lager en morsom, actionfylt film om en trollmann og hans søken etter å redde verden, må tempoet være raskt og raskt. Hvis du lager en film i meditativ stil om et kjæledyrs død, kan tempoet være litt lavere og lengre
Metode 3 av 3: Lage en film med Stop Motion Animation
Trinn 1. Forbered alt du trenger
For å lage stop motion -animasjoner hjemme trenger du noen grunnleggende hjemmeartikler som:
- En bærbar datamaskin eller datamaskin som kan behandle videodata.
- Et webkamera som er atskilt fra den bærbare datamaskinen eller datamaskinen.
- En flat og stabil overflate, for eksempel et bord.
- duct tape.
- Grunnleggende animasjonsprogram.
Trinn 2. Sett opp et filmstudio hjemme
For å lage en stop motion -animasjon må du ta opp alle bildene i animasjonen slik at den danner en komplett animasjon når du redigerer den sammen. For å gjøre dette må du tegne en animasjonsramme, spille den inn og deretter justere animasjonen litt, og deretter ta opp den neste rammen. Du må gjøre dette trinnet til hele filmen er flyttet. Du kan bruke storyboardet som en guide for enhver animasjon du vil tegne.
- Start med å legge et ark på bordet og teip rundt det for å unngå at papiret forskyver seg. Dette vil sikre at du plasserer alle papirarkene i samme posisjon slik at den resulterende animasjonen ser jevn og flytende ut.
- Plasser webkameraet på en annen overflate slik at det peker nedover på papiret. Bruk tape for å lime webkameraet til overflaten slik at det er i perfekt vinkel. Du kan tape webkameraet på siden av skrivebordslampen og deretter rette lampen slik at den lyser opp papiret. Dette trinnet sikrer at lyskilden og webkameraet alltid vender mot papiret.
- Koble webkameraet til datamaskinen slik at det innspilte bildet lastes opp til animasjonsprogrammet på datamaskinen.
Trinn 3. Tegn og registrer hver filmscene
Når du har opprettet et filmstudio hjemme, kan du begynne å tegne og filme filmer. Tegn den første skissen og ta de samme fire bildene, slik at du har nok video under redigeringsprosessen. Hvis du legger til ekstra tid i begynnelsen av animasjonen, vil det også se jevnere ut når du spiller det av og redigerer det.
- Legg det til det eksisterende bildet, og ta ytterligere to bilder. Fortsett prosessen med å legge til bilder og ta opp to rammer for hver endring.
- Hvis du må starte en ny scene eller gjøre store endringer i bildet, kan du begynne å tegne på et nytt ark. Legg et nytt papir på toppen av det første papiret, og spor hvert element på det første arket som skal brukes til neste ramme. Etter det må du kvitte deg med det første arket og erstatte det med et nytt ark.
- Fortsett prosessen med å legge til bilder eller legge til nye bilder, ta opp hver endring i to bilder til du har hele filmen.
Trinn 4. Rediger tegneserien for å gjøre de siste endringene
Etter å ha satt sammen den grove versjonen av tegneserien, må du se den fra start til slutt. Ta notater mens du ser, marker scener som føles for lange eller ikke støtter historien. Du må også sørge for at det er kontinuitet i hver scene i filmen, og at alle egenskapene som brukes er alltid konsistente fra det ene bildet til det neste.
