Et design (design eller mønster) er en av de viktigste delene i alle aspekter av menneskelivet. Hvis du liker å se på design og tenke på hvordan de er laget og brukt, kan du ha interesse av å jobbe med design. Følgende er en guide for å bli en vellykket designer (designer).
Steg
Del 1 av 3: Lær om design
Trinn 1. Tenk kritisk på de designede objektene rundt deg
Ta en titt på hva du liker og ikke liker med designet, så begynn å tenke på hva som gjør designet bedre eller mer egnet enn andre design.
- Alt laget av mennesker må ha et design, enten det er grafikk, nettsteder eller smykketilbehør.
- Vær oppmerksom på hvor godt designet fungerer, vær oppmerksom på utseendet.
- Øv på å se på spesifikke aspekter ved et design, og hvordan disse aspektene passer sammen som en helhet.
- For eksempel, hvis du ser på grafisk design, må du være oppmerksom på hvordan farger, linjer, størrelser, tekst og former gjør designet interessant, og hvordan designet formidler betydningen.
Trinn 2. Tenk på et design som en måte å møte et behov på eller løse et problem
Et design tjener til å få ting til å se attraktive ut, og design er forskjellig fra andre typer kunst fordi det har praktiske anvendelser.
- Et emblem, for eksempel, er en type grafisk design som hjelper et merke eller selskap å bli gjenkjent raskt.
- Formålet med klærne er å dekke deler av kroppen, i tillegg til at brukeren ser mer attraktiv ut.
- Bilens dashbord er designet for å gjøre det enkelt å lese forskjellige størrelser/meter, også for å forbedre bilens interiør.
Trinn 3. Øv på å kommunisere visuelt
En designer må kunne tegne eller lage andre design for å forklare for andre, for eksempel meddesignere og produsenter.
- Ved å lære å visuelt formidle det du forestiller deg, kan du utvikle og studere det i detalj. Mange bilder du forestiller deg i hodet ditt eller beskriver med ord.
- Tegning er en flott måte for designere, men ikke bekymre deg hvis du ikke kan tegne et bilde realistisk. En designers tegning eller maleri trenger ikke å være et ekstraordinært stykke, du trenger bare å lage ideer raskt for å hjelpe deg med å fullføre produktet du har laget. Plagiat er også tillatt.
- Bortsett fra tegning, må en designer også bruke objekter som mockups, grunnleggende former og datamaskiner for å visualisere designene sine.
Trinn 4. Vær oppmerksom på hvordan elementene er laget
Hvis du jobber som designer, vurderer du ikke bare hvordan varen ser bra ut, men du må også vurdere hvordan designet ditt blir implementert.
- En skodesigner må velge de tekniske aspektene ved å lage sko, for eksempel hvor skinnet skal sys og hvilken type slitebane som skal brukes.
- For et objekt som et mobiltelefonveske, må en industridesigner tenke på hvilken type plast og hvordan støpeprosessen skal brukes, og hvordan hver del er koblet sammen.
Trinn 5. Finn de beste informasjonskildene
I tillegg til å designe blader, se etter bøker om designprosesser, prinsipper og metoder.
- Prøv å lese bøker og spille videoer om klesproduksjon, klesproduksjonsmetoder og andre teknikker.
- Selv om du ikke forstår noe, kan du prøve å tenke på hvilken teknisk prosess du foretrekker.
- Å lære om design er mye bedre enn å lese mote og dekorere blader, selv om de også er de beste kildene for å finne ut de siste trendene.
Trinn 6. Lær om designere hvis arbeid du beundrer
Å kjenne designfilosofien, utdanningsbakgrunnen og arbeidsvanene dine kan hjelpe deg med å forstå dine interesser og ambisjoner.
- Gjør noen undersøkelser på internett, les biografiene deres, og se dokumentarer om kjente designere, og se hvordan karrieren tok form.
- Husk at du også kan være en vellykket designer, selv om du ikke er fra Paris eller New York. Tenk på hvordan din bakgrunn og fantasi kan gjøre designet ditt unikt.
- Du bør også prøve å finne en designer du ikke liker. Finn ut hvordan de står i kontrast til menneskene du beundrer - eller kanskje gi dem en ny forståelse for arbeidet deres.
Trinn 7. Tenk på å komme inn på designskolen
Designskoler er en fin måte å få informasjon om design, lære gode vaner og teknikker og slå seg sammen med andre designere.
- Å studere på en designskole i 4 år er en fin måte å starte en karriere som designer, men det er ikke det eneste alternativet.
- Mange universiteter har også designprogrammer.
- Begynn å ta workshops eller diplomøvelser på en designskole. Det er mange intensive programmer som bare tar 3 uker til 2 år.
Trinn 8. Ikke besett hvis du ikke er sikker på hva slags design du vil gå inn på
Ikke bekymre deg heller hvis en interesse for design ikke er noe du forventet i begynnelsen av din karrierevei.
- Mange designere starter på andre felt, for eksempel kunst, arkitektur eller markedsføring, og andre kan aldri formelt studere.
- Det tar litt tid å finne ut hvilke aspekter ved design du er god til, og noen ganger kan du ikke forutse hvordan andre mennesker vil reagere på designene dine.
- Den eneste måten å finne ut om designkarrieren din er å fortsette å designe og vise frem arbeidet ditt!
Del 2 av 3: Utvikle dine designferdigheter
Trinn 1. Finn en måte å lage et profesjonelt design så raskt som mulig
Å studere og øve er flott, men det som virkelig kan ta designkarrieren til neste nivå er ekte erfaring.
- Når folk betaler for arbeidet ditt, vil det gi deg en bedre forståelse av hva du forventer som designer.
- Dette kan redusere bekymringene dine. Du vil oppdage hva som er det viktigste du trenger å gjøre for å fullføre prosjektet. Noen ganger som studenter pleier vi å være for masete og kresne.
- Tenk på å ta praksis hos et designfirma. Det vil gi deg en god følelse hvis du kan jobbe i et profesjonelt miljø.
- Du kan også ta på deg midlertidige prosjekter. Se på dine personlige kontakter og se etter muligheter for å jobbe med midlertidige prosjekter på nettet, og let deretter sakte etter klienter eller kunder.
Trinn 2. Lær hvordan du jobber sammen
Som en profesjonell designer vil du ofte jobbe med andre mennesker i et team, og du må vite hvordan du deler og representerer teamet.
- Det er viktig å holde sammen, i stedet for å være en konkurrent til andre designere. Dette vil hjelpe deg med å få gjort mye arbeid raskere og også få bedre prosjekter.
- Ikke undervurder hvor mye du lærer av dine kolleger. Hvis bare én person kan gi deg mange ideer, hva om mange gir dem? Flere hoder er mye bedre enn bare ett hode.
- Samarbeid kan også gjøre dine beslutninger mer effektive. Du kan dra nytte av andres perspektiv.
- Ikke tving deg selv til å gjøre noe selv. Det er viktigere at jobben er utført - selv om resultatet ikke er det du forestilte deg. Lær å samarbeide.
Trinn 3. Ikke bekymre deg for å finne din "stil" så raskt som mulig
Det er mye viktigere å holde seg til “stilen”, men samtidig er det også viktig å ikke få panikk hvis du ikke kan bestemme hvilken stil du vil bruke første gangen.
- Noen ganger tar det lang tid å finne ut hva slags arbeid som er unikt i dine øyne, og vanligvis skjer dette ved et uhell.
- Ikke vær redd for å ta inspirasjon fra det andre har gjort, og innlem den inspirasjonen i arbeidet ditt fra tid til annen. Du må prøve mange forskjellige ting.
- Selvfølgelig vil du ikke kopiere falske design, men designere påvirkes ofte også av andre designere. Unngå å falle inn i en "identitetskrise" når du er bekymret for at du ikke kan ha en tilstrekkelig unik stil i designene dine.
- Husk at en "stil" utvikler seg over tid. Den særegne "stilen" til flotte designere blir ofte mer tydelig i karrieren.
Trinn 4. Gjør en feil
Ikke fokuser for mye på ett prosjekt, spesielt hvis du nettopp har startet. Som nybegynner er du nødt til å gjøre mange feil, og jo før du løser dem, jo bedre.
- I stedet for bare å lage ett design om gangen, er det bedre å jobbe med det litt etter litt. Dette gir deg rom til å teste ideene dine, i stedet for å bekymre deg for mye hvis du tar feil beslutning om bare ett plagg.
- Tenk på å lage et veldig viktig designutkast. Først må du lage skisser og grunnleggende former raskt for å spare materialer og unngå å bruke dyre materialer, samt for å unngå å kaste bort tiden din ved å gjøre noen feil.
- Se etter den raskeste måten å lage ting på. For grunnleggende former, lag varer fra rimelige materialer som er enkle å lage. Du trenger ikke å skjære ut noe av mahogni.
Trinn 5. Vær alltid klar til å komme med ideer
Du bør ha et kamera og en skissebok som er lett å bære, og sette sammen alle design du synes er interessante.
- Finn inspirasjon overalt. Inspirasjon trenger ikke å komme fra andres design eller for øyeblikket de nyeste designene - inspirasjon kommer ofte naturlig eller fra ting som skjer ved et uhell.
- Du bør ha et godt arkivsystem og gå gjennom ideesamlingen din jevnlig.
Trinn 6. Balanser ønsket ditt med utholdenhet
Du må være sliten hvis du lager design 24/7, så ikke vær redd hvis din entusiasme noen ganger avtar.
- Se etter inspirasjon aktivt. Hvis du føler at du ikke kan finne et design, kan du gå til et museum eller se på et interessant design.
- Du bør ha vanlig tid når du lager design. Noen ganger blir inspirasjon ikke lenge i hodet ditt med mindre du setter deg ned raskt og jobber med det.
Trinn 7. Hold deg positiv
Forstå at du av og til vil tvile på evnene dine, eller du kan også få en negativ respons, men dette er en del av læringsprosessen.
- Ikke bekymre deg hvis arbeidet ditt noen ganger ikke er bra, til og med veldig ille. Feil er ofte den beste læreren til suksess.
- Ikke ta kritikk personlig. Bare fordi noen er uenig i din tilnærming betyr ikke at du er en dårlig designer.
- Hvis du får en negativ respons, tenk at du burde ha gjort det bedre. Vær åpen hvis noen gir råd fordi det er bra for å utvikle ferdighetene dine.
- Hvis du ikke er enig, ta flere meninger. Ikke alle trenger å like designet ditt, og du kan trenge en annen person for å svare på designet ditt.
Trinn 8. Vet når det er på tide å hvile
Noen ganger må du la underbevisstheten din hvile, slik at du kan gå tilbake til arbeidet med et nytt og friskt perspektiv.
- Hvis du stadig jobber non-stop, kan du noen ganger ikke tenke lenger, begynne å få panikk eller gjøre feil. Legg merke til når du mister fokus.
- Prøv å sette en god timeplan når det er på tide å jobbe og hvile. På en dag har alle en tid der de er mer produktive. Prøv å ta hensyn til når produktiv tid.
- Det er veldig viktig å planlegge fri. Å jobbe for hardt kan trette deg så mye at du blir litt uproduktiv i lang tid.
Del 3 av 3: Selge designene dine
Trinn 1. Du må ha en god portefølje
Porteføljer er et sted å vise frem designferdighetene dine, og er avgjørende for jobbintervjuer, flere skoleapplikasjoner, etc.
- Vis alltid det beste arbeidet ditt, og presenter arbeidet ditt så profesjonelt som mulig. Du trenger ikke å forklare arbeidet ditt, eller vise det uferdige arbeidet ditt.
- Tenk også på en online portefølje, slik at kunder og ansatte kan se arbeidet ditt på best mulig måte.
- Finn ut hvordan du lager en portefølje med riktig format og ser profesjonell ut.
Trinn 2. Husk at design er en virksomhet
Å ha en profesjonell karakter og ha litt kunnskap om næringslivet er avgjørende for designkarrieren.
- Selv de mest kjente designerne må markedsføre seg selv. Å ta deg tid til å strategisere fra et forretningsperspektiv betyr ikke at du "ikke selger".
- Uansett hvilken type design du er i, vil kunder og kjøpere bare være interessert i deg hvis de tror at designet ditt vil vokse virksomheten deres.
- Å forstå hvordan designene dine kan være til nytte for andre, kan hjelpe deg med å finne måter å markedsføre deg selv på.
Trinn 3. Du må være villig til å bli betalt
Jo mer du kan utvikle deg selv gjennom design, jo mer tid vil du ha til å designe. Finn måter å tjene på det du liker.
- Tenk kreativt om hvordan du markedsfører designet ditt. Hvis det er en bestemt type design du vil lage, tenk på hvilket selskap som vil betale for designet ditt.
- Finn ut hvor mye kunder er villige til å betale designere for visse typer arbeid, og se hva du kan gjøre for å øke inntekten din.
- Betalte design lar deg også prøve nye ting som kan hjelpe deg med utviklingen som designer. Tenk på å tjene penger som et verktøy for å lære hva som fungerer og hva som ikke fungerer.
Trinn 4. Tenk mer spesifikt på ett område, men ikke tving deg til å bestemme deg raskt
Det er mange forskjellige typer designarbeid, og du som nybegynner designer er kanskje ikke klar over alle alternativene dine.
- Det finnes mange forskjellige typer designyrker, og noen av dem er ikke godt kjent bortsett fra designfirmaer
- Hold alternativene åpne, og undersøk mindre kjente designkarrierer. Mange som kommer inn i designverdenen tror de vil bli kjente designere, men det er mange andre interessante jobber.
-
Følgende er mindre kjente designkarrierer:
- Emballasjedesigner
- Miljødesigner
- Displaydesigner
- Produktprodusent
- Spesialist på klær
- Suvenirprodusent
Trinn 5. Se på deg selv som den beste designeren
Som designer er utseende og skuespiller en profesjonell kobling mellom hvordan du formidler ferdighetene dine og verden rundt deg.
- Folk vil sannsynligvis forvente bedre arbeid av deg hvis du kan demonstrere din kompetanse, ikke bare gjennom arbeidet ditt, men også gjennom hvordan du presenterer deg selv.
- Vær rettferdig mot designene dine ved å ta hensyn til ditt profesjonelle image. Funger som en del av en utrolig dyktig designer, og folk vil se arbeidet ditt enda bedre.
Trinn 6. Gjør det du liker best
Å ha en spennende og prestisjefylt designkarriere kan få deg til å jobbe hardere, men søke motivasjon fra selve arbeidet.
- For ambisiøst vil aldri gjøre designet ditt bedre. Se etter problemer å løse som gjør deg glad, og prosjekter du synes er veldig gode og nyttige.
- Videre, hvis du virkelig elsker det du gjør, vil du finne måter å markedsføre deg selv på. Uansett hva som skjer, ikke gi opp!
Forslag
- Tren hver dag. Selv om det bare er å øve på å lage en skisse, eller ett symbol, eller hva du vil lage, er øvelse en måte å mestre dine ferdigheter på.
- Prøv å finne din egen "stil" og teknikk ved å prøve forskjellige metoder.
