Vil du lære å tegne komedie? Mange populære komedieskisser brukes i TV-, scene- og stand-up-komedieserier. Når du skal lage komedieskisser, er det nødvendig med ide-søk, skisse-skriving og skisse-forfining for å produsere morsomme og velstrukturerte vitser.
Steg
Del 1 av 3: Leter du etter ideer
Trinn 1. Vurder hvordan komedieskissen din blir presentert
Skisser du komedie for filmer, skuespill, taler eller Youtube -videoer?
Avhengig av hvordan skissen kan leveres, kan utstyr som rekvisitter, kostymer, belysning eller digitale effekter brukes til å produsere en komisk effekt
Trinn 2. Vurder hvem publikummet ditt vil være
Visse typer komedie passer for et bestemt publikum. Ikke bruk temaer som er kjedelige eller for følsomme for publikum.
- Tenk på gjennomsnittsalderen for publikum. Hvis det er et barneshow, velg materiale som passer for yngre barn, for eksempel bamser, ponnier eller populære tegneserier. Hvis det er et voksenprogram, velg et tema som er egnet for voksne, for eksempel sex, vold, internasjonale spørsmål, politikk, foreldre eller arbeidslivet.
- Tenk på gruppen som er publikummet ditt. Hvis du liker komedie som er mindre vittig, men publikum ser ut til å komme fra et lesefullt publikum, bør du vurdere publikums forventninger. Husk at ting som er morsomme for deg, kan være støtende, følsomt eller til og med støtende for andre. En spøk om en velstående forretningsmann kan passe for et lavere- og middelklassespublikum, men det er kanskje ikke morsomt for en overklasseperson.
- Det er imidlertid noen få unntak når det krenkende temaet kan brukes. For eksempel er en stek en hendelse der folk samles for å le av noen. Husk imidlertid at selv ved hendelser som stek, må spottende vitser kobles til optimistiske vitser.
Trinn 3. Studer andre komedieskisser
Søk på internett og lær om populære komedieskisser, grupper og show, for eksempel Indonesia Lawak Klub og Stand Up Comedy Show.
- Dette trinnet er viktig for å vite to ting: For det første hva de fleste synes er morsomt og for det andre hva som har blitt vist. Så mye som mulig bør vitsene dine være originale fordi humor oppnås fordi publikum ikke kan gjette plottet til vitsen.
- Kjenn hvilken type spøk du gjør, og også publikums forventninger til den typen spøk. Ikke la deg presentere et upassende selvbilde eller spøk.
Trinn 4. Se etter ideer
Etter å ha vurdert hvordan man kan levere komedieskisser som skal brukes og publikumsgruppen som vil se, hvilke temaer tror du publikum liker? Komedieskisser kan ikke skrives uten å lete etter ideer først. Det er mange måter å komme på ideer før du skriver en komedieskisse. Vurder alle temaene du kan jobbe med.
- Skriv ned alle ideene du tenker på. Du kan aldri gjette når inspirasjonen slår til. Når du kjøper smultringer i butikken, kommer plutselig komiske ideer om snacks, måltider eller trening.
- Inspirasjon kan også hentes fra populære filmer, TV -programmer, bøker eller tegneserier. Noen av de beste komedieskissene er parodier på populære skjønnlitterære eller sakprosa.
- Indiana Jones -filmserien kan for eksempel parodieres. Hovedpersonen er en professor, men professorer opplever generelt ikke så mye eventyr som han gjør. I parodien spiller du rollen som en "ekte" professor som er i samme situasjon som Indiana Jones.
- Mange får ideer med ordet assosiasjonsmetode. Skriv ned et ord eller hovedidé på papir, og skriv deretter ned 5 ord som automatisk kommer til å tenke på. Uvanlige ordkombinasjoner kan brukes til å lage komiske skisser.
- Start for eksempel med ordet "bjørn". Skriv deretter ned ordet eller konseptet som du tenker på når du tenker på ordet "bjørn", for eksempel vill, farlig, bryting, fiskeglad eller furry. Tenk på ord som kan interessere deg og publikummet ditt. Kanskje du kan lage en komisk skisse av en brytingbjørn.
Trinn 5. Utvikle dem fra gode ideer til gode vitser
De beste vitsene er ofte absurde og overraskende.
- I likhet med tryllekunstnere må komikere være flinke til å villede publikum. I begynnelsen av vitsen, ta publikum i en retning, og lever deretter en uventet "punch line" (slutten av en spøk som vanligvis er morsom).
- Eksempel: Jeg kjempet en gang med en bjørn. Bjørnen veier mindre enn et kilo og er fylt med bomull.
- Eksemplet på vitsen ovenfor bruker teknikken for feilretning. Den første setningen er en idé utviklet ved hjelp av ordforeningsmetoden. Setningen gir mistanke om at den neste historien handler om et menneske som kjemper mot en grizzlybjørn som veier 200 kg, slik at historien blir morsom når det viser seg at den han kjemper mot er en bamse. Denne vitsen er også morsom fordi den ikke gir mening; Hvor mange voksne er kjent for å kjempe mot en bamse?
Trinn 6. Fortell vitser på en passende måte og til rett tid
Komikere er enige om at suksessen til komedie ligger i timingen.
Tenk på hvordan du forteller en vits om bryting av en bjørn. Pause etter å ha sagt: "Jeg kjempet en gang med en bjørn." Pause et sekund eller to for å gi publikum en sjanse til å forestille seg at du sliter med en bjørn og alle farene som følger med handlingen. Du kan også sukke dypt for å indikere at den neste historien er alvorlig. Så si: "Bjørnen veier mindre enn et kilo og er fylt med bomull." Noe uventet skjedde og publikum lo. Hvis den andre setningen blir sagt rett etter den første setningen, vil publikum ikke ha tid til å anta at vitsen mislykkes
Trinn 7. Utvikle en idé eller spøk til et premiss
De fleste gode komedieskisser starter med en idé. Nå er det på tide å utvikle hovedideen din.
- Vurder forutsetningen du velger. Ikke vær redd for å skrive og kast ideer. 10 ideer må kanskje vurderes før du får en god idé.
- For eksempel velger du forutsetningen for en voksen bryting mot en bamse. Mange komikere er enige om at en god spøk må gjøres noe ekte. Fokus på ekte normal handling; Ikke bytt plutselig til “bamser i verdensrommet” eller “bamser kommer til liv” fordi publikum ikke vil kunne følge vitsene dine.
- Fokuser på handlingen som allerede er etablert i forutsetningen. Hvilken bryteteknikk brukte du på bjørnen: hodelås, full-nelson eller en annen vanskelig lås? Hvor foregår brytingskampen: datterens soverom eller lekebutikken? Hva forårsaket kampen? Hvordan er resultatet? Bruk spørsmål om handlingen og stedet for å utvikle en idé eller spøk til et premiss.
Del 2 av 3: Skrive komedieskisser
Trinn 1. Skissere komedieskissen
Den grunnleggende forutsetningen er oppnådd. Nå er det på tide å skissere komedieskissen, som inkluderer hvordan du starter vitsen, hvilken premiss eller grov spøk som fyller det meste av skissen, og hvordan du avslutter vitsen.
Mange komikere skriver komedieskisser av sluttene. Hvis du allerede har forestilt deg slutten på vitsen (for eksempel en mann som kjemper mot en bamse i en lekebutikk), kan du begynne der og skrive ned hendelsene som førte til slutten. Kanskje liker ikke fyren måten bamsen "ser på ham" når han går inn i lekebutikken for å kjøpe en bursdagsgave til datteren sin. Kanskje fyren er stresset fra jobb og bare vil slå noe. Kanskje bamsen minnet mannen om personen han foraktet. Tenk deg å utvikle historien
Trinn 2. Forstå og bruk standard skriptformater
Ikke glem å inkludere setting, dialog/monolog, skuespillhint og scenetips.
- Definer bakgrunnen. Karakterene eller figurene i skissen din vil være på minst ett sted. Beskriv bakgrunnen i detalj. Hvilke objekter er i bakgrunnen med karakterene? I skissekomediekampen mot en bamse i lekebutikken, beskriv utseendet til de andre kosedyrene og hvordan de var vitne til kampen. Beskriv også de lyse fargene i butikken for å gjøre kampens raritet enda mer åpenbar.
- Navnet på karakteren skal skrives annerledes enn dialogen/monologen. Skriv navnet på tegnet med fet skrift/kursiv. Etter karakterens navn, skriv et kolon.
- Skriv en dialog/monolog. Mange manusforfattere inkluderer visse tegn for å indikere karakterens talemønster. For eksempel, hvis et tegn stammer, kan manusforfatteren bruke en periode eller et mellomrom for å indikere et stammende mønster.
- Skriv skuespilltips. Tenk på handlingene til karakterene. Mest sannsynlig sier karakterskuespillerne ikke bare dialogen/monologen foran publikum. Inkluder instruksjoner om hvordan du ser ut, hvordan du står, kroppsspråk og andre aspekter av hva karakteren skal gjøre. Komediesketchere skriver ofte "pause for publikums latter" slik at publikum kan le uten å gå glipp av en scene.
- Skriv en sceneguide. Inkluder instruksjoner slik at rollebesetningen vet hvor du skal gå på scenen, om du skal sitte eller stå, og når du skal gå inn eller ut av scenen.
Trinn 3. Tenk på delingen av vitser gjennom hele skissen
Ikke legg alle vitser i begynnelsen eller på slutten. Ordne vitsene slik at de fordeler seg jevnt gjennom skissen.
- Vitser og slaglinjer kan overlappes for bedre effekt, spesielt når en slaglinje brukes igjen og igjen.
- Mange komikere liker å bruke tilbakeringinger i sine komedieskisser. En tilbakeringing er en referanse på slutten av skissen til noe som skjedde i begynnelsen av skissen. For eksempel, hvis det i begynnelsen av en komedieskisse av en mann som bryter med en bamse ble nevnt at mannen gikk til lekebutikken for å kjøpe datteren sin en bursdagsgave, må du lage en vits om bursdagsgave som mannens datter avsluttet komme opp på slutten av skissen. Kanskje noe sånt som: "Til slutt fikk sønnen min en ødelagt bamse i bursdagsgave fordi butikksjefen krevde at jeg skulle kjøpe varen jeg skadet."
Trinn 4. Fullfør det grove utkastet før du begynner å redigere
Noen mennesker er så fokusert på redigering at de mister den generelle strømmen av vitsen. Etter å ha laget konturen, skriver du et grovt utkast til ferdigstillelse. I så fall kan revisjonsfasen begynne.
Del 3 av 3: Perfecting Comedy Sketch
Trinn 1. Dobbeltsjekk og rediger skissen din
Vis skissen. Ta opp deg selv og se. Sørg for at hver setning er lett å forstå. Hvis publikum ikke forstår hva du sier, vil de ikke fange opp de morsomme vitsene dine.
Trinn 2. Øv
Øv deg foran et speil, demonstrer foran et replika publikum, eller gjør det du trenger for å teste dine komiske skisser. Rediger deretter skissen om nødvendig. Løs sære, forbedre søthet, revider skisser og mer. Øvelse perfeksjonerer vitsen.
- I dette eksempelet på en komedieskisse om en mann som bryter med en bamse, bruk en ekte bamse og slåss med bamsen. Kampdetaljer kan fås etter å ha gjenopptatt scenen. Denne metoden bidrar til å gjøre skissen mer realistisk. Med demonstrasjon kan du oppdage at hodelås -teknikken er vanskelig for en bamse fordi dukkehodet er fylt med bomull, så det glir lett ut av hånden din. Disse detaljene kan deretter inkluderes i komedieskissen.
- Test og forbedre, test og forbedre, lær av feil. Det er poenget.
Trinn 3. Vis det foran et ekte publikum
Nå er det på tide å legge ut dine komedieskisser offentlig!
