Skrekkhistorier kan være morsomme å skrive og lese. En god skrekkhistorie kan avsky deg, skremme deg eller hjemsøke drømmene dine. Skrekkhistorier stoler på at leserne skal tro historien slik at de blir skremt, forstyrret eller avsky. Skrekkhistorier kan imidlertid være ganske vanskelige å skrive. På samme måte som alle andre skjønnlitterære sjangre, kan skrekkhistorier mestres med riktig planlegging, tålmodighet og øvelse.
Steg
Del 1 av 5: Forstå skrekkgenren
Trinn 1. Forstå den skrekkhistoriens subjektive natur
Som komedie er skrekk en vanskelig sjanger å skrive om fordi det som skremmer en person eller skriker, kan gjøre en annen person lei eller føle ingenting. Men, i tillegg til å lage en god vits, har mestrene i skrekksjangeren klart å lage en skummel skrekkhistorie gang på gang. Selv om historien din kanskje ikke appellerer til alle lesere, eller genererer skrik av frykt, vil minst én leser svare på skrekknyansene i historien din.
Trinn 2. Les forskjellige typer skrekkhistorier
Gjør deg kjent med sjangeren ved å lese eksempler på effektive skrekkhistorier, fra spøkelseshistorier til samtidige skrekkskrifter. Som den berømte skrekkforfatteren Stephen King en gang sa, for å være en ekte forfatter, må du "lese mye og skrive mye." Tenk på spøkelseshistoriene eller urbane legender du pleide å snakke om på bålshow da du var barn, eller alle de prisbelønte skrekkhistoriene du leste på skolen eller alene. Du kan se på noen spesifikke eksempler, for eksempel:
- "The Monkey's Paw", et eventyr fra 1700-tallet av William Wymark Jacobs, forteller om tre dårlige ønsker gitt av en mystisk ape.
- "The Tell-Tale Heart", som er arbeidet til skrekkmesterforfatteren, Edgar Allen Poe, som forteller om drap og hjemsøkelser som er veldig psykologisk forstyrrende.
- Neil Gaimans syn på Humpty Dumptys barnerim i "The Case of Four and Twenty Blackbirds."
- Ikke glem skrekkhistoriene skapt av mesteren i denne sjangeren, Stephen King. Han har skrevet mer enn 200 noveller og bruker en rekke forskjellige teknikker for å skremme leserne. Selv om det er mange versjoner av listen over de beste skrekkhistoriene, kan du lese "The Moving Finger" eller "The Children of the Corn", slik at du kan gjøre deg kjent med Stephen Kings skrivestil.
- Samtids skrekkforfatter Joyce Carol Oates produserte også en velkjent skrekkhistorie med tittelen "Where Are You Going, Where Have You Been?", Som maksimerer bruken av psykologisk terror.
Trinn 3. Analyser skrekkhistorieeksemplene
Velg ett eller to eksempler som får deg til å lese morsomt eller interessant, avhengig av hvordan innstillingen, handlingen, karakterene eller endringene i historien gir en følelse av skrekk eller terror. For eksempel:
- I Stephen King's The Moving Finger skriver han en historie sentrert om: en person som tror han ser og hører en menneskelig finger som klør på baderomsveggen. Historien følger deretter denne personen i en kort periode mens han prøver å unngå fingeren, til han blir tvunget til å konfrontere frykten for fingeren. Stephen King bruker også andre elementer, for eksempel spillet Jeopardy og samtalen mellom hovedpersonen og kona, for å skape en følelse av spenning og skrekk.
- I historien "Hvor skal du, hvor har du vært?" Oates 'arbeid, forfatteren bestemmer hovedpersonen, en ung jente ved navn Connie, ved å beskrive hendelser i hennes daglige liv, og flytter deretter fokuset i historien til en skjebnesvanger dag. Akkurat da trakk to menn seg inn i en bil mens Connie var alene hjemme. Oates bruker dialog for å skape skrekk og la leserne oppleve frykten Connie føler, da hun føler seg truet av tilstedeværelsen av disse to mennene.
- I begge historiene er elementet skrekk eller terror skapt gjennom en kombinasjon av sjokk og skrekk, med elementer som kan være overnaturlige (for eksempel en menneskelig finger som beveger seg alene), og elementer som er psykisk forstyrrende (for eksempel en jente alene) med to menn).).
Del 2 av 5: Lage historieideer
Trinn 1. Tenk på det som skremmer eller skremmer deg
Dykk ned i følelser av frykt for å miste et familiemedlem, for å være alene, for vold, for frykt for klovner, demoner eller til og med morderekorn. Frykten din vil da bli skrevet på sidene i boken, og din opplevelse eller utforskning av denne frykten vil tiltrekke seg leserens oppmerksomhet.
- Lag en liste over din største frykt. Tenk deretter over hvordan du ville reagert hvis du ble fanget eller tvunget til å konfrontere denne frykten.
- Du kan også gjennomføre en meningsmåling for å finne ut hva som skremmer dine familiemedlemmer, venner eller kolleger mest. Samle noen subjektive ideer om skrekkfølelsen.
Trinn 2. Gjør en vanlig situasjon til noe skummelt
En annen tilnærming er å se på en vanlig hverdagssituasjon, for eksempel å gå en tur i parken, kutte frukt eller besøke en venn, og deretter legge til et merkelig eller skummelt element. For eksempel å finne et øre som ble avskåret mens du gikk ved et uhell, kutte en frukt som ble til en finger eller et tentakel, eller besøke en gammel venn som ikke kjenner deg/tror du er en annen.
Bruk fantasien til å lage fryktløkker i vanlige daglige aktiviteter eller hendelser
Trinn 3. Bruk innstillingen for å begrense eller fange karakteren din i historien
En måte å skape en situasjon som vil skape en følelse av terror i leserens sinn, er å begrense bevegelsen til karakteren din, slik at karakteren blir tvunget til å møte frykten og finne en vei ut.
- Tenk på den lukkede plassen som skremmer deg. Hvor er rommet der frykten for å bli fanget i intensiteten er sterkest for deg?
- Fanger karakteren din i et lukket rom, for eksempel en kjeller, en kiste, et forlatt sykehus, en øy eller en død by. Dette vil skape en umiddelbar konflikt eller trussel mot karakterene i historien din, og legge til et øyeblikkelig element av spenning.
Trinn 4. La karakterene begrense sine egne trekk
Kanskje karakteren din er en varulv som ikke vil skade noen under den neste måneformørkelsen, så han låser seg inne i en kjeller eller et rom. Eller karakteren din kan være veldig redd for en kuttet finger på badet. Han gjorde alt han kunne for å unngå toalettet, til fingeren hjemsøkte ham for ofte og fikk ham til å tvinge seg inn på badet og møte frykten.
Trinn 5. Lag ekstreme følelser hos leserne
Fordi skrekkhistorier er avhengige av leserens subjektive reaksjoner, må de kunne skape ekstreme følelser hos leseren, inkludert:
- Overraskelse: den enkleste måten å skremme leseren er å skape en overraskelse med en uvanlig slutt. Du kan bruke et flyktig bilde eller et kort øyeblikk av terror. Å skape frykt gjennom sjokk kan imidlertid gi et billig skrekkverk. Hvis den brukes for mye, blir denne metoden forutsigbar og vanskeligere å skremme leseren.
- Paranoia: en følelse av at noe ikke stemmer, noe som kan skremme leseren og få dem til å tvile på omgivelsene. Når den brukes godt, får denne paranoia -effekten leserne til å tvile på deres tro eller ideer om verden. Denne typen frykt er flott for gradvis å bygge spenninger og skape psykologiske skrekkhistorier.
- Skrekk: denne typen frykt er en følelse av bekymring for at noe ille skal skje. Skrekk er mest effektivt når leserne virkelig dykker ned i historien og begynner å bry seg om karakterene i historien. Dermed er disse leserne forferdet over at noe ille vil skje med karakterene i en historie. Å innpode skrekk i leserens sinn er vanskelig fordi historien må være interessant nok til at leseren kan engasjere seg. Skrekk er imidlertid en veldig sterk type frykt.
Trinn 6. Bruk skumle detaljer for å skape en følelse av skrekk eller terror i tankene til leserne
Stephen King hevder at det er flere hovedmåter for å skape en følelse av skrekk eller terror i en historie, som kan produsere forskjellige reaksjoner i tankene til leserne.
- Bruker motbydelige detaljer, som et avskåret hode som ruller nedover en stige, noe slimete og grønt som lander på armen din, eller en karakter som faller ned i en blodpøl.
- Bruke unaturlige detaljer (eller frykt for det usikre/umulige), som edderkopper i stor størrelse, angrep fra zombier eller fremmede klør som tar tak i beinet ditt i et mørkt rom.
- Ved å bruke psykologiske detaljer som en karakter som vender hjem og møter en annen versjon av seg selv, eller en karakter som opplever et mareritt som lammer ham og påvirker deres oppfatning av virkeligheten.
Trinn 7. Skissere plottet
Når du har bestemt deg forutsetningen eller scenariet og omgivelsene, bestemmer du hvilke ekstreme følelser du vil spille med, og bestemmer hva slags skrekkdetaljer du vil bruke i historien. Skissere plottet grovt.
Du kan bruke Freytags pyramide til å lage en oversikt, som starter med en utstilling av omgivelsene og livet eller viktige dager for karakteren, og deretter går du videre til konflikt i karakteren (f.eks. Med en kuttet finger på badet eller to menn i en bil). Deretter går du opp til neste nivå ved å utvikle mer spennende handlinger, der karakteren prøver å løse eller håndtere konflikten, men støter på noen komplikasjoner eller hindringer, når et klimaks og deretter opplever en nedgang med mindre betydelige handlinger. Deretter tar du karakteren til oppløsningsstadiet, hvor han transformerer (eller, i noen andre skrekkhistorier), møter en skremmende død
Del 3 av 5: Utvikle karakterer
Trinn 1. Få leserne til å bry seg om karakterene dine eller identifisere seg med hovedpersonen din
Gjør dette ved å introdusere detaljerte og klare beskrivelser av karakterens vaner, relasjoner og perspektiver.
- Bestem alder og yrke for karakteren din.
- Bestem karakterens sivilstatus eller forhold.
- Bestem hvordan de ser verden (kynisk, skeptisk, engstelig, lidenskapelig, verdenselskende eller selvtilfreds).
- Legg til spesifikke eller unike detaljer. Gjør karakteren din annerledes med en bestemt egenskap (for eksempel en frisyre, et arr) eller et spesielt tilbehør som definerer utseendet deres (for eksempel en bestemt type klær, smykker, rør eller tryllestav). Talemåten eller dialekten til en karakter kan også skille ham fra andre karakterer, og gjøre seg mer fremtredende i leserens øyne.
- Når leserne først kan identifisere seg med en karakter, vil denne karakteren bli som et barn for dem. De vil føle med konflikten i karakteren, og de vil at denne karakteren skal kunne overvinne konflikten, selv om de også innser at dette sjelden fungerer.
- Spenningen som skapes mellom hva leserne vil ha for karakteren og det som skjer med karakteren, vil gi "drivstoffet" som holder leserne "fremover" når de leser historien din.
Trinn 2. Forbered deg på at det skal skje dårlige ting med karakteren din
De fleste skrekkhistorier snakker om frykt og tragedie, og om karakteren din er i stand til å overvinne frykten. En historie som beskriver gode ting som skjer med gode mennesker, er en beroligende historie, men som ikke skremmer leserne dine. Faktisk gir tragedien med dårlige ting som skjer med gode mennesker mye mer mening, bortsett fra å være fylt med angst og spenning.
- For at du skal skape konflikt i en karakters liv, må du introdusere en fare eller trussel mot den karakteren, enten denne trusselen er en finger i bevegelse, to menn i en bil, håndflaten til en mytisk ape eller en morderklovn.
- For eksempel, i King's The Moving Finger, er hovedpersonen, Howard, en middelaldrende mann som liker å se Jeopardy, har et godt forhold til sin kone og ser ut til å leve et fast, middelklasseliv. King tillater imidlertid ikke at leserne blir for komfortable med Howards normale liv. King begynte å introdusere skrapelyder på Howards bad. Oppdagelsen av fingeren på badet, og Howards gjentatte forsøk på å unngå, bli kvitt eller ødelegge den, har skapt en historie som gjør et normalt, hyggelig menneskeliv til et som blir avbrutt av ting som ikke er virkelige eller gjør ingen mening.
Trinn 3. La karakterene dine gjøre feil eller dårlige beslutninger
Når du har bestemt faren eller trusselen mot en karakter, må du få ham til å svare med feil handling, mens du får karakteren til å overbevise seg selv om at han tok handlingen eller tok den riktige avgjørelsen for å håndtere trusselen.
- Du må skape nok motivasjon for at karakteren skal føle at hans dårlige avgjørelser er forsvarlige, og at han ikke er dum eller vanskelig å tro. En attraktiv barnevakt, som reagerer på en maskert drapsmann ved å løpe inn i en tett mørk skog i stedet for å ringe politiet, er ikke bare tåpelig, men også utrolig for lesere eller seere.
- Men hvis du får karakteren din til å ta en forsvarlig (selv om det faktisk er en dårlig) beslutning om en trussel, er det mer sannsynlig at leserne stoler på og støtter den karakteren.
- For eksempel, i Stephen King's The Moving Finger, valgte Howard først ikke å fortelle kona om fingeren på badet. Dette gjorde han fordi han trodde han hallusinerte eller trodde at skrapelyden var overdrevet, at lyden faktisk bare var lyden av en rotte eller et dyr fanget på badet. Denne historien begrunner Howards beslutning om ikke å fortelle noen om fingeren, ved å representere de avgjørelsene de fleste vanligvis tar når de er vitne til en merkelig eller uvanlig hendelse: "Nei, det skjedde egentlig ikke", eller "jeg fant bare ut det. "det er".
- Denne historien begrunner deretter Howards reaksjon ved å la kona gå på do og ikke kommentere å se fingeren bevege seg på toalettet. Så historien spiller på Howards oppfatning av virkeligheten og indikerer at han kanskje hallusinerte om fingeren.
Trinn 4. Lag en klar og ekstrem utfordring for karakteren din
En karakters "utfordringer" er ting som vil forsvinne fra ham hvis han tar bestemte beslutninger eller valg i en historie. Hvis leserne ikke vet hvilke utfordringer en konfliktfull person står på spill, kan de ikke oppleve frykten for tap. En god skrekkhistorie sentrerer seg om å generere ekstreme følelser som frykt eller angst i tankene til leserne, ved først å lage disse ekstreme følelsene i karakterene.
- Frykt er bygget på å forstå konsekvensene av karakterens handlinger, eller risikoen ved handlingene hans. Så hvis karakteren din bestemmer seg for å møte morderklovnen på loftet eller de to mennene i bilen, bør leserne være klar over risikoen for tap disse karakterene står overfor. Denne risikoen må være noe ekstremt eller stort, for eksempel tap av fornuft, tap av kyskhet, tap av liv eller tap av livet til noen de elsker.
- I King's historie er hovedpersonen redd for å miste fornuften hvis han bestemmer seg for å konfrontere fingeren. Utfordringene som karakterene legger på denne historien er enorme og åpenbare for leserne. Så da Howard endelig bestemte seg for å møte den bevegelige fingeren, fryktet leserne at sluttresultatet ville få store konsekvenser for Howard.
Del 4 av 5: Opprette en skummel klimaks og en hengende slutt
Trinn 1. Manipuler leserne, men ikke forvirre dem
Leserne kan være forvirret eller redd, men ikke begge deler. Lure eller manipulere lesere gjennom varsler, endre karaktertrekk eller påpeke plottpunkter, kan skape spenning så vel som angst eller frykt i leserens sinn.
- Gi ledetråder om det skremmende klimakset i historien din, ved å gi små detaljer eller ledetråder, for eksempel en etikett på en flaske som vil være nyttig for hovedpersonen, en lyd i et rom som ville være en indikasjon på tilstedeværelsen av noe unaturlig, eller en pistol fylt med kuler i en pute som hovedpersonen i historien din senere kan bruke.
- Bygg opp spenninger ved å veksle spente eller ubehagelige øyeblikk til rolige øyeblikk. Disse rolige øyeblikkene er når karakteren din kan puste lettet ut i en scene, roe seg ned og føle seg trygg igjen. Deretter kan du øke spenningen igjen ved å bringe karakteren tilbake i konflikten og gjøre konflikten mer alvorlig eller skummel.
- I "The Moving Finger" gjør King dette ved å skremme fingeren fra Howard, deretter snakke med kona normalt mens han lytter til Jeopardy og tenker på fingeren, for deretter å prøve å unngå fingeren ved å gå rundt. Howard begynte å føle seg trygg eller sikker på at fingeren ikke var ekte, men da han åpnet badedøren så det ut til å ha blitt lengre og beveget seg mye raskere enn før.
- King skaper spenning for både karakterene og leseren ved å introdusere trusler og deretter la dem stå i skyggen gjennom historien. Som lesere vet vi at fingeren er et tegn på noe dårlig eller ondt, og nå er vi i posisjon til å se Howard mens han prøver å komme vekk fra fingeren, og til slutt står overfor fingerens onde trussel.
Trinn 2. Legg til den hengende enden
Endringer som dette i en skrekkhistorie kan gjøre den mer interessant eller ødelegge den fullstendig, så lag en hangende avslutning som forbinder alle endene av karakterkonfliktene, men fortsatt etterlater et stort spørsmål i leserens fantasi.
- Mens du vil lage en slutt som tilfredsstiller leseren, må du sørge for at du heller ikke gjør det så lukket og klart at leserne forlater arbeidet ditt uinteressert.
- Du kan gjøre karakteren din oppmerksom på konflikten eller hvordan du løser konflikten. Denne bevisstheten bør være et resultat av detaljene som er utviklet gjennom historien og bør ikke føles fremmed eller tilfeldig for leseren.
- I "The Moving Finger" oppstår Howards bevissthet når han oppdager at fingerens tilstedeværelse kan være et tegn på ondskap eller at det er noe galt i denne verden. Howard spurte politimannen, som var der for å arrestere ham etter å ha hørt klager på forstyrrende støy fra naboer. Han stilte det siste Jeopardy -spørsmålet, i kategorien "uforklarlig". "Hvorfor skjer det noen ganger dårlige ting med de beste menneskene?" Spurte Howard. Politimannen snudde seg deretter for å åpne toalettet, der Howard beholdt fingeren han hadde slått, og "risikerte alt" før han åpnet toalettsetet, så han så det uforklarlige eller ukjente.
- Denne avslutningen får leserne til å lure på hva politimannen så på toalettet, og om fingeren er et ekte objekt eller bare et produkt av Howards fantasi. På denne måten er avslutningen åpen, uten å være for overraskende eller forvirrende for leseren.
Trinn 3. Unngå klisjeer
Som andre sjangere, har skrekk sitt eget sett med talefigurer eller klisjeer, som forfattere bør unngå hvis de vil lage en unik og interessant skrekkhistorie. Fra kjente bilder som en gal klovn på loftet til en barnevakt alene om natten, eller vanlige setninger som "Run!" eller “Ikke se tilbake!”, er klisjeer vanskelig å unngå i denne sjangeren.
- Fokuser på å lage historier som føles personlig skremmende for deg. Eller legg til et alternativ til kjente skrekkfigurer, som en vampyr som spiser kake i stedet for blod, eller en mann fanget i en søppelbøtte i stedet for en kiste.
- Husk at for mye blod eller vold kan ha en dårlig effekt på leserne, spesielt hvis den samme blodpassen stadig gjentar seg i en historie. Selvfølgelig kan du bruke litt gore, noe som kan være nødvendig i en skrekkhistorie. Sørg imidlertid for at du bruker den på et viktig eller viktig punkt i historien, slik at den fanger leserens oppmerksomhet i stedet for å kjede dem eller dempe dem.
- En annen måte å unngå klisjeer er å fokusere på å skape en forstyrret eller urolig sinnstilstand i karakteren din, i stedet for å bruke bilder av blod. Bildeminner holder seg vanligvis ikke til leserne, men effekten disse bildene har på en karakter vil sannsynligvis skape en krypende frykt hos leserne. Så ikke sikte på leserens fantasi, men fokuser målet på leserens forstyrrede sinnstilstand.
Del 5 av 5: Revidering av historien
Trinn 1. Analyser språkbruken din
Les det første utkastet til historien din og se på setninger med gjentatte adjektiv, substantiv eller verb. Kanskje foretrekker du adjektivet "rødt" for å beskrive en kjole eller en blodpøl. Adjektiver som "rume, mauve, scarlet" kan imidlertid tilføre tekstur til språket og gjøre en konvensjonell setning som "pool av rødt blod" til noe mer interessant, som "pool av skarlagensblod."
- Forbered synonymordboken og erstatt alle gjentatte ord med synonymer for å unngå å bruke de samme ordene eller setningene om og om igjen gjennom historien din.
- Sørg for at språkbruk og ord samsvarer med karakteren din. En tenåringsjente vil sikkert bruke ord og uttrykk som er forskjellige fra de som brukes av en middelaldrende mann. Å lage et ordforråd for karakteren din som passer hans personlighet og perspektiv, får leserne til å føle at karakteren din gir mer mening.
Trinn 2. Les historien din høyt
Du kan gjøre dette foran et speil eller foran folk du stoler på. Skrekkhistorier startet som en muntlig tradisjon for å skremme noen ved et bål, så å lese historien høyt vil hjelpe deg med å avgjøre om historien har utviklet seg jevnt og gradvis. Det hjelper deg også å analysere om det er noe sjokk, paranoia eller skrekk, og om karakterene dine har tatt alle feil beslutninger før de ble tvunget til å møte frykten.
- Hvis historien din inneholder mye dialog, vil det å lese den høyt også hjelpe deg med å avgjøre om dialogen høres fornuftig og naturlig ut.
- Hvis slutten din henger, kan du se lesernes reaksjoner ved å se på lytternes ansikter hjelpe deg med å avgjøre om slutten var effektiv eller bør endres igjen.
